어느 멋진 아침

[ ABOUT MOVIE ]

칸, 베를린, 세자르를 석권한 사유의 시네아스트
미아 한센-러브 감독의 무르익은 연출력으로 돌아온 <어느 멋진 아침>

이자벨 위페르의 멋진 연기와 섬세하고 시적인 연출로 국내 관객들에게 깊은 인상을 남겼던 <다가오는 것들>(2016)의 감독 미아 한센-러브가 신작 <어느 멋진 아침>으로 돌아왔다. 미아 한센-러브 감독은 장편 데뷔작 <모두 용서했습니다>(2007)로 칸영화제 감독주간에 초청, 세자르상 최고데뷔작상 후보에 오르며 화려한 시작을 알렸다. 이어서 두 번째 연출작 <내 아이들의 아버지>(2009)로 칸영화제 주목할만한시선 부문에서 심사위원 특별상을, 서른다섯 살의 나이에 공개한 <다가오는 것들>(2015)은 베를린영화제 은곰상을 수상했다. 이로써 칸, 베를린, 세자르를 모두 석권한 미아 한센-러브는 명실상부한 천재 감독임을 입증했다. 

이후 미아 한센-러브 감독은 제74회 칸영화제 경쟁부문 후보에 오른 <베르히만 아일랜드>(2021) 에 이어 1년 만에 여덟 번째 장편작 <어느 멋진 아침>으로 다시 한번 제75회 칸영화제에서 최우수유럽영화상을 수상했다. <어느 멋진 아침>은 제66회 BFI런던영화제, 제60회 뉴욕필름페스티벌, 제58회 시카고국제영화제, 제49회 텔루라이드영화제, 제47회 토론토국제영화제 등 유수의 영화제에 공식 초청되며 작품성과 화제성을 동시에 입증했다. 뿐만 아니라 국내에서는 제27회 부산국제영화제에 초청되어 단시간 안에 매진 행렬을 기록했으며, 제11회 무주산골영화제에서 매년 당대를 대표하는 감독을 엄선하는 ’무주 셀렉트: 동시대 시네아스트’로 루벤 외스틀룬드, 켈리 라이카트, 하마구치 류스케에 이어 미아 한센-러브를 선정하면서 그녀의 특별전을 개최하기도 했다. 프랑스를 대표하는 거장 감독의 자리에 한발짝 더 다가서며 무르익은 연출력을 보여준 미아 한센-러브의 신작 <어느 멋진 아침>은 기쁨과 슬픔이 공존하는 일상 속에서 변화하는 삶을 맞닥뜨리고 극복해 가는, 조금씩 성장하며 단단해지는 한 여성의 이야기를 섬세하고 따스한 시선으로 완성해 낸 작품이다. 

부산국제영화제 서승희 프로그래머는 "미아 한센-러브 감독을 거장의 반열에 올릴 작품"이라고 극찬했고, 무주산골영화제 조지훈 프로그래머는 "삶의 진실을 탐구하는 사유의 시네아스트"라는 별칭을 지어주었으며, 김병규 영화평론가는 "병실에 찾아가는 모습을 묘사하는 것만으로도 영화가 아름다울 수 있다는 것을 보여주는 드문 영화"라고 호평했다. 해외 언론 역시 "놀랍도록 친밀한 위대한 영화"(TIME Magazine), "삶의 아름다운 균형을 포착하다"(New York Times), "낭만적인 사랑에 관한 섬세한 탐구"(Time Out), "사랑스러운 희로애락의 달콤함"(Guardian), "깊고 매혹적인 사랑의 초상화"(The Wrap) 등 리뷰를 남기며 연출과 각본에 대한 극찬을 아끼지 않고 있다.


기쁨도 슬픔도 찬란한 파리지엔 ’산드라’의 인생노트!
오늘도 맞이할 멋진 아침을 위해 미아 한센-러브가 전하는 위로와 연대!

<어느 멋진 아침>은 기쁨과 슬픔, 기대와 아쉬움이 매 순간 함께하는 파리지엔 산드라의 인생의 한 페이지를 담은 드라마. 몇 해 전 남편을 잃고 여덟 살 난 딸과 투병 중인 아버지를 돌보며 살아가는 ’산드라’(레아 세이두)가 새로운 사랑을 시작하며 일, 가족, 사랑 사이에서 삶을 이어 나가는 이야기를 섬세하게 그려냈다. 파리의 작은 아파트에서 아직은 사랑이 고픈 어린 딸을 키우며 통역 일을 통해 생계를 유지해 가는 산드라. 그는 신경퇴행성 질환으로 기억이 희미해지는 아버지 ’게오르그’(파스칼 그레고리)의 모습을 지켜보며 상실의 아픔을 겪는 동시에 오랜 친구였던 ’클레망’(멜빌 푸포)을 우연히 만나면서 사랑이라는 감정을 다시 일깨우게 된다. 산드라는 평범한 일상에서 여러 기쁨과 절망의 순간들을 맞이하지만, 아버지가 투병 중에 적었던 일기를 통해 위로와 희망을 얻고 현재를 살아가는 법을 깨닫게 된다. 

산드라는 요양원에서 죽음을 향해 가는 아버지의 노쇠한 모습을 지켜보며 상실의 아픔을 겪는다. 하지만 연인 클레망을 만날 때는 잊고 있던 사랑의 감정을 증폭시키고, 표현을 아끼지 않으며, 내일을 기대하기도 한다. "상실과 사랑, 두 가지 상반되는 감정을 겪는 산드라의 이야기를 통해 희로애락이 가득한 우리 삶에 대한 깊은 공감을 이끌어내고 싶었다."고 전한 미아 한센-러브는 상실은 기꺼이 감수해내고, 자신에게 주어지는 행복은 온전히 받아들이자는 위로의 이야기를 전한다.

모든 작품이 자신의 삶과 밀접하게 연결되어 있는 감독으로 유명한 미아 한센-러브. 이번 작품은 2020년으로 넘어가는 겨울, <베르히만 아일랜드> 집필 이후 자신의 아버지가 앓았던 질병으로부터 영감을 받아 탄생했는데, 감독이 직접 피부로 느낀 경험에서 깨달은 가치들을 영화에 잘 녹여냈다는 평을 받았다. 모든 관객이 공감할 수 있는 보편적인 삶에 대한 질문을 진심을 담아 연출한 <어느 멋진 아침>은 미아 한센-러브가 전하는 위로이자 연대로 관객들의 마음 깊은 곳을 흔들 것으로 기대된다.


독보적인 아우라 레아 세이두, 그리고 파스칼 그레고리 & 멜빌 푸포
거장들이 사랑한 배우들의 뛰어난 연기 앙상블!

<어느 멋진 아침>이 더욱 특별한 이유는 바로 ’산드라’로 분한 레아 세이두의 독보적인 연기 덕분이다. <007> 시리즈, <프렌치 디스패치> <가장 따뜻한 색, 블루> 등 주로 화려하고 강렬한 인물을 연기했던 레아 세이두는 삶에 대한 고찰을 내비치는 일상적인 캐릭터로 돌아와 몸짓과 표정 하나하나가 일상 속에서 살아 숨쉬는 섬세한 연기를 펼쳤다. 여기에 세계적인 패션 아이콘인 그녀가 파격적인 숏컷 헤어스타일과 함께 그 어느 때보다 수수한 스타일링의 인물로 완벽 변신해 관객들로 하여금 산드라의 이야기에 더욱 몰입하게 한다. 레아 세이두를 염두에 두고 시나리오를 썼다는 미아 한센-러브 감독은 "레아 세이두를 새로운 시각으로 보여주고 싶었다. 최근 몇 년 동안 레아 세이두는 욕망의 대상으로 많이 등장하여 어떤 파격적인 아름다움 같은 것들을 강렬한 방식으로 드러내 보였다. 하지만 이번 영화에서 유혹적인 기존의 이미지를 걷어내고 한 아이의 엄마이자 생계를 유지해 나가는 일상적인 캐릭터를 부여해 보니까 그녀의 내면이나 신비함, 혹은 그 이상의 것들에 더 가까이 다가갈 수 있었다"고 전했다. 그리고는 "그녀에게서 느껴지는 슬픔에 마음이 깊이 움직였다"며 자신의 선택이 틀리지 않았음을 증명해냈다. 레아 세이두 또한 <어느 멋진 아침>에 참여하게 된 이유에 대해 "미아 한센-러브의 자전적인 이야기라는 점이 스토리에 더욱 집중할 수 있게 해준 요인이었다. 무엇보다 판타지가 아닌 실제 여성의 삶을 이야기할 수 있어 놓치고 싶지 않았다"고 전하며 촬영 전부터 미아 한센-러브와의 완벽한 궁합을 보여줬다.

레아 세이두 외에도 프랑스의 전설적인 배우 파스칼 그레고리 그리고 국민배우 멜빌 푸포가 작품에 참여해 뛰어난 연기 앙상블을 펼쳤다. <해변의 폴린느><잔 다르크><라 비 앙 로즈> 등의 작품에서 압도적인 연기로 전설의 위치에 오른 파스칼 그레고리는 <어느 멋진 아침>에서 산드라의 아버지이자 전 철학 교수인 ’게오르그’로 분해 신경퇴행성 질환으로 점점 죽음을 향해 가는 인물을 사실적으로 연기했다. 파스칼 그레고리가 확실한 선택이었다고 밝힌 미아 한센-러브는 "겸손하게 자기만의 해석으로 훌륭히 연기했고, 정형화된 틀에 미리 맞춰진 연기가 아니었다"며 그와의 작업에 만족감을 드러냈다. 산드라의 새로운 사랑 ’클레망’ 역의 멜빌 푸포는 에릭 로메르, 프랑수아 오종, 자비에 돌란 등 거장 감독들이 사랑한 배우이자 비주얼과 연기력을 모두 갖춘 명불허전 프랑스 국민배우이다. 그는 특유의 깊은 눈빛과 매력적인 중저음의 목소리를 통해 레아 세이두와의 로맨스를 설득력 있게 그려냈다. "멜빌 푸포는 진지함, 영원한 젊음, 그리고 연기의 정확함까지모두 갖추었다. 이제서야 그를 만난 것이 아쉽다"고 전한 미아 한센-러브의 말처럼 이번 작품에서 그려질 그의 대체 불가한 매력적인 모습에 대해 기대감을 안긴다. 이처럼 <어느 멋진 아침>은 프랑스를 대표하는 특급 배우들의 뛰어난 연기 앙상블로 영화 팬들의 관심이 집중되고 있다.


35mm 필름의 빈티지한 색채와 독특한 질감으로 완성한 아름다운 미장센!
2023년 가을을 여는 첫 번째 프렌치 시네마의 탄생

삶을 깊이 있게 탐구하는 미아 한센-러브 감독은 주로 현실에 맞닿아 있는 이야기를 다루지만 동시에 로케이션, 공간, 소품, 의상 등의 디테일한 연출과 촬영으로 아름다운 미장센을 완성시키는 감독으로도 유명하다. 특히 <에덴: 로스트 인 뮤직>(2015)을 제외하고는 언제나 35mm 필름으로 촬영했는데, 이번 작품에서는 더욱더 필름 사용을 고수했다는 후문이다. "필름 촬영을 통해 그다지 매력적이지 않은 병원과 요양원에 시적인 느낌을 부여할 수 있었다. 필름 촬영은 날카로운 느낌을 덜어낼 수 있고, 공감하는 마음을 불러일으키며, 있는 그대로의 현실마저 아름답게 그려낸다."라고 전하며 감독으로서 픽션을 만들기 위해 꼭 필요한 장치였다고 덧붙였다. 이에 산드라와 아버지 그레고리가 주로 대화를 나누었던 요양원 씬들에서 산드라의 절망과 슬픔이 더욱 찬란하게 보일 수 있었던 이유이다. 

뿐만 아니라 프랑스 파리를 배경으로 하는 <어느 멋진 아침>은 오랑주리 미술관, 몽마르트르 언덕, 사크레쾨르 성당 등 파리를 대표하는 로케이션에서 촬영했다. 우디 앨런 감독의 <미드나잇 인 파리>(2012)에 견줄 정도로 파리의 풍광이 낭만적으로 담겨 산드라와 클레망의 로맨스 서사가 더욱 로맨틱하게 다가갈 것으로 예상된다. 또한 극 중 게오르그가 즐겨 듣던 슈베르트 소나타 20번 A장조나 스웨덴 작곡가 얀 요한손의 ’릭솜 엔 헤르딘나(Liksom en herdinna)’라는 피아노 테마곡이 여러 번 흐르면서 때로는 설렘을, 때로는 슬픔의 감정을 증폭시켜 관객들에게 더욱 깊은 몰입감을 선사할 예정이다. 

미아 한센-러브만의 독보적인 프로덕션으로 완성된 <어느 멋진 아침>은 올가을을 여는 첫 번째 프렌치 시네마의 탄생을 알리며 많은 예비 관객들의 기대를 모으고 있다. 특히 전작에서 "관계의 미묘한 흐름과 그 속에서 일어나는 변화를 섬세하게 그리는 미아 한센-러브의 연출력이 시종일관 빛난다"(무주산골영화제), "이 독창적이고 아름다운 영화는 그저 즐겨야 한다. 그 신비를 생각할수록 더 큰 즐거움을 선사한다"(The Wall Street Journal), "눈부시게 똑똑한 드라마"(The Telegraph)라는 호평을 받았던 만큼, 미아 한센-러브 연출의 정수가 담긴 이번 신작에 국내 언론, 평단, 관객들의 관심이 집중되고 있다. 이처럼 올가을 모두에게 찬란한 순간을 선사할 <어느 멋진 아침>은 오는 9월 6일 전국 극장에서 개봉한다.

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